1994年-1999年《蜘蛛侠》动漫算是所有80、90后的童年记忆了,1994年的《蜘蛛侠》有五季,共计65集,该剧每一季都通过一个完整的故事去展现人物,而没有将一整个较长的故事拆散成许多部分。
八十年代后,在山姆·雷米执导的《蜘蛛侠》还没有上映之前,粉丝们唯一能在漫画书以外见到蜘蛛侠的地方就是卡通剧,在1994和1999年各有一部。
1999年的《超级蜘蛛侠》本来是要做一个扩展宇宙,当作1994年那部动画剧的最终季,但是漫威和索尼之间的一份协议使得动画的制作方Saban娱乐公司无法按照最初的设想使用漫画中的故事线, 导致这部动画播出一季之后就被砍掉了,也是有些可惜的。
蜘蛛侠8000的特色:碳素纤维的羽拍系KAWASAKI品牌;现在使用的球拍制造技术已超越了一维的力量或控制的模式,其挥拍速度、反转扭力、控球能力、打击力量、反弹性能都极具品质,提供了极佳的震动吸收性及舒适手感。 通俗的对比来说,这拍子有点加长,而且偏重适合单双打的进攻型选手。比较专业的高档拍,适合拉高磅才能充分发挥它的特色。
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Theme From Spider Man
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二个女人Two Ladies
玛丽·简·沃特森(克尔斯滕·邓斯特饰)
《蜘蛛侠2》中最后玛丽·简的心神不定,已经预示着新麻烦的出现。被有毒的蜘蛛衣腐蚀了脑子的彼得·帕克渐渐展示出内心的阴暗面,犯了错却又不愿意面对,这让玛丽·简难以忍受,她能面对坏人和危险,却无法容忍彼得的狂妄与自大,而且,她的演艺事业也因为“蜘蛛侠”女友的身份而遭受到了前所未有的打击,再加上彼得脚踩两只船,哈利·奥斯本趁虚而入……向来勇敢又有主见的玛丽·简放弃了人人敬仰的“蜘蛛侠”大人。
格温·斯坦西(布莱丝·达拉斯·霍华德饰)
如果你看过原著漫画,就应该知道这个角色对“蜘蛛侠”起着怎样至关重要的作用,她甚至是在玛丽·简之前与彼得·帕克相爱的……其实,山姆·雷米也曾考虑让她出现在第一集的《蜘蛛侠》中,但考虑到她最终的死对“蜘蛛侠”产生了决定性的影响,才拖后了她的出现时间。格温·斯坦西疯狂地崇拜着“蜘蛛侠”,因为他曾救过她,她天真直率,愿意为所爱的人献身,与玛丽·简是两种不同性格的女孩。原著中,她死于绿魔手中,到了电影里,她只能死于绿魔之子手中了。
三个敌人Three Villains
沙人(托马斯·哈登·丘奇饰)
《蜘蛛侠》系列最吸引人的地方,就是好人有坏的一面,坏人又有好的一面。“沙人”绝对是个可怜又可悲的典型反派,要不是因为他杀死了“蜘蛛侠”的叔叔,本不应该被如此残忍地对待。不过他的出现,就是为了“救赎”,死在“蜘蛛侠”的手中,也算是一种解脱。
“沙人”的超能力异常强大,不但能变成流沙随意改变外形,而且还可以将身体沙化,化解对方的攻击,真不知道“蜘蛛侠”到底是用了什么办法杀死这么一个感觉上永远都不会死的怪胎。惟一知道的是,“沙人”和“蜘蛛侠”惊心动魄的打斗场景,绝对要比《蜘蛛侠2》中的列车打斗部分好看得多。
绿魔(詹姆斯·弗兰科饰)
最终继承了父亲衣钵的哈利·奥斯本完全处于精神分裂的边缘,也许这也是毒蜘蛛衣不肯选择他的原因,因为他没有埃迪的冷静从容。其实他与彼得·帕克的主要冲突并不是来源于杀父之仇,而是两人的性格分歧导致了这种结果,再加上从小养尊处优,连续的失败彻底击垮了他的意志,不过这也是他重新认识自我的机会。而哈利决定报复彼得之后,采用的是被大多数人所不齿的小人行径:有目的地接近敌人的女友--玛丽·简·沃特森。
毒蜘蛛(托弗·格雷斯饰)
真身是埃迪·布洛克,一名机灵狡猾的摄影记者,彼得·帕克在报社的同事,穿着讲究,很懂得讨女人的欢心。埃迪与彼得之间本无瓜葛,怎奈被有毒的蜘蛛衣渐渐控制大脑的彼得竟然也有了花花肠子。虽然身边已经有玛丽·简相伴,可是他又看上了埃迪的女人格温·斯坦西……于是,埃迪因为无尽的怨恨而发展出第二个自我,然后被毒蜘蛛衣相中了,成了蜘蛛侠最大的敌人--毒蜘蛛。埃迪将会被赋予与彼得非常相似的超能力,然而糟糕的是,彼得有像父亲一样的叔叔本的指引,埃迪却没有。埃迪这个角色是对彼得的另一种可能性的假设:如果“蜘蛛侠”的超能力完全落入了坏人手中,会发生什么事呢?最终有毒的蜘蛛衣是否会像漫画中那样抛弃埃迪·布洛克?答案是肯定的,所以扮演者托弗·格雷斯势必要全裸出镜了。
【画外音】
“克尔斯滕·邓斯特明明是金发,你却非要让我把它染成红色的……这一集中终于出现了一位金发美女,然而洛杉矶至少有上百万名金发女人同时走在大街上,为什么一定要挑一个红头发的?你是不是怕化妆师太闲没事情做?”--对于山姆·雷米故计重施,挑了个红头发的女星来饰演金发的温格·斯坦西,化妆师露莎·亚伯只能无奈地抱怨一下下了。
“我小时候翻看《蜘蛛侠》的漫画时,妈妈总是适时地出现,问我:功课做了没?难道长大之后你就指望它给你一份工作?”--托弗·格雷斯回忆自己小时候看漫画的经历,没想到,漫画真的给了他一份薪水丰厚的工作。
“很多人都对我说《蜘蛛侠2》中彼得和报社老板讨价还价的那部分场景非常有趣,试问一下,你还愿意在第三集中看到相似的对话吗?即使我向你保证,这里会更有趣、更值得一看?”--山姆·雷米表示重复过去就是死路一条,即使过去再伟大、再辉煌。
“对于我来说,重要的不是金钱,而是彼得·帕克,他的至爱玛丽·简·沃特森,以及他的好友哈利·奥斯本……我认为任何不安与分心都有可能发展成为一个难以解决的问题。”--对于2.5亿美元投资的疑问,山姆·雷米的回答显得有点避重就轻。
“蜘蛛侠准备继续他那让人骄傲的旅行,他认为自己已经解决了一切问题,但事实证明他仍然是那个最初的愚蠢男孩。”--对于擅自篡改原著漫画的指责,山姆·雷米表示自己只是想让故事更有戏剧性而已。
“我属于原著漫画70年代的那批读者,而‘毒蜘蛛’则出现在80年代……我不认识他,他更不知道我是谁。为此我被制片人艾维·阿瑞德叫到办公室‘教训’了一番,他告诉我电影就是一种‘取悦’观众的艺术,现在正是80年代漫画迷崛起之时,毕竟《蜘蛛侠》是每一个人的幻想,并不专属于我自己。”--山姆·雷米的言外之意就是,“毒蜘蛛”并不在他最初的规划里。
【当1000个人朝同一个目标努力时……】
“蜘蛛侠”能够连续三集如此畅快淋漓地挥动手中的蜘蛛丝,索尼旗下的图形图像公司可谓功不可没:这个数码动画制作团队曾因第一部《蜘蛛侠》而获得了奥斯卡提名,然后在第二部的时候将小金人揣回了家……所以他们绝对是《蜘蛛侠3》幕后CG制作的不二人选。制片人之一劳拉·泽斯金(Laura Ziskin)表示:“按照递进的推算逻辑,《蜘蛛侠3》毫无疑问是此系列中目前规模最大的一部,导演山姆·雷米确保了我们所下的赌注是占有最大胜算的一方,你只需看看与之相关的动作场景和数码特效,就知道影片将会是一个多么浩大的工程。它实现的是一个伟大的理想,你将会看到超过1000人为了一个共同的目标努力时,所带来的惊人成果。”
至于图形图像公司的数码特效斯科特·斯多克迪克(Scott Stokdyk)主管,则分摊负责管理这一千人中超过200名的动画师和CG技术人员。他们在这部影片中所面对的最大挑战,就是超越前两集的“自我”,确实,《蜘蛛侠3》中势必有更多的角色、更多的反派,而“蜘蛛侠”大人彼得·帕克,也将面临他生命中更大的障碍。山姆·雷米有一股子喜欢较真的倔脾气,一定会让影片的各个部分都进行非常完美的衔接,可是在这个过程中,他也得依赖影片幕后制作团队的中坚力量……不过山姆·雷米却认为,CG对于动作片来说,是一项充满奇幻色彩的电影工具,它完成的都是一些人力不可为的部分。但是对于人类能够触及的领域,雷米还是希望可以让演员来完成它。
为影片担任替身的特技演员早就做好了充分的准备,演员就更不用说了,尤其是布莱丝·达拉斯·霍华德(Bryce Dallas Howard),别小看她乃是一介女流,却亲自完成了连“蜘蛛侠”托比·马奎尔都不敢照量的特技拍摄,其中最恐怖的一次,无疑是她被悬空挂在了一个大铁架上,霍华德描述当时的情况:“这部分讲述的是一架失控的起重机倒进了一座大厦中,它不但破坏了一切,把地板也砸塌了。而我的角色格温·斯坦西恰巧就在这里上班,她跟着坍塌的地板一起下坠了好几层楼的高度,中间尝试过去抓任何她能抓到的东西,可是失败了……后来?当然是被‘蜘蛛侠’接手了,安全落地。”这一系列场景有一部分分镜头是在洛杉矶的摄影棚中完成的,所以霍华德强烈地渴望着可以去室外完成剩下的部分,包括被“蜘蛛侠”抱着飞跃整个街区--要知道,就连“蜘蛛侠”自己,都只是个替身,而霍华德却亲自完成了连男生都会胆寒的高空飞行特技:“拍摄这类影片最大的乐趣就在于,你可以选择拍摄一些疯狂的特技场景,做一些在现实生活中永远都没机会做的事。我知道自己处在百分之百可靠的安全之中,因为山姆·雷米和动作指导一直在想办法保护我们,所以我可以放开了去尝试,很有趣,而且刺激得要命。”
比起像小孩子一样兴奋的布莱丝·达拉斯·霍华德,“沙人”的扮演者托马斯·哈登·丘奇(Thomas Haden Church)似乎就没有那么幸运了,因为他所面对的身体方面的挑战,远比霍华德要多得多。丘奇需要完成的残酷挑战包括:在空中被猛地拉长了五英尺;脸与泥巴地来了一个亲密的接触;被一群疯狗狂追;在高空中悠来荡去;掉落到铁轨之上;脸被拳头狠揍,碎成了一片一片……丘奇发现在拍摄的过程中,自己的身上总是重复出现瘀伤,因为防守不当,被真地打中也成了家常便饭,但是他对这种情况已经做好了心理准备,因为就像制片人格兰特·柯蒂斯(Grant Curtis)说的那样:“这些伤害并不是有意的,可是奇怪的是,如果有人在打斗场景中意外受伤,那个人总是丘奇。”
【他们,都是《蜘蛛侠3》中不可或缺的重要幕后功臣】
为了保证影片的动作场景既安全又壮观,幕后制作团队中有那么两个人,起到了功不可没的决定性作用,他们就是特技大师约翰·R·费雷泽(John R. Frazier)与第二副导演丹·布拉德利(Dan Bradley)。其中费雷泽可是连续为三部《蜘蛛侠》工作过的元老级别的人物了,他表示:“想要制作一部像《蜘蛛侠3》这种规模的动作电影,从最初的场景设计算起,起码要工作超过九个月以上的时间。”
制作了这么多个特技场面,约翰·R·费雷泽却独独只对一组场景感到最为满意,那就是发生在“蜘蛛侠”和“沙人”之间的那场惊心动魄的大战……可是这并不是费雷泽一个人的功劳,在完善这部分场景时,山姆·雷米、丹·布拉德利再加上特效大师斯科特·斯多克迪克都起到了不可忽视的作用。场景开始于“沙人”受到了爆裂的水管中喷出的水柱的突然袭击,最终被冲到了通向地铁的下水道中。在雷米最初的想象与设置中,“沙人”在力量巨大的水的冲击下,必须完全地融化掉。
曾经为新版的《海神号》设计过多场海难场景的约翰·R·费雷泽说:“这是我制作过的所有影片中,用水量最大的一组场景。我们用了大约5万加仑的水,然后通过距离场景地50英尺外的一个装置中,从管子里喷射出来……但是,我们改装了管子中间空心的部分,在那里安了一个限流器,这样可以充分控制水柱的尺寸。用过的水可以通过水泵进行循环再利用,水泵的流量是每分钟3千加仑,也就是说,我们只需要五分钟就可以重新注满蓄水用的大水罐,准备下一次的重新拍摄。”总共有8架隐藏起来的摄像机共同为这组场景服务,与此同时,这里并没有真正的人,只有一个数码人,斯科特·斯多克迪克表示:“由于‘蜘蛛侠’发现‘沙人’的弱点就是水,所以才会制造了这组有效地抑制‘沙人’能力的办法。但是在这里,我们不得不使用一个完全由CG制成的‘沙人’,因为水流所产生的巨大压力,并不是托马斯·哈登·丘奇或任何一个替身演员所能承受得了的。
丹·布拉德利的看法似乎与约翰·R·费雷泽略有不同,他最喜欢的场景是彼得·帕克和哈利在奥斯本家的密室打斗的那一个部分。虽然之前这两个超级英雄已经在空中交过手了,但这里的感觉却完全不同。布拉德利说:“这将是一场伟大的战争,因为它是那种两个人之间纯粹的肉搏战。不同的是,交战双方都曾经像对待兄弟一样爱护着彼此,他们之间拥有很多共同的回忆。然而因为混淆事实、误解以及不成熟,他们之间结束了友谊,开始伤害对方。”山姆·雷米对这里也有着自己独到的见解,他希望这里并不是那种超级英雄之间的能力大比拼,而是有点像两个好友因为摩擦而吵翻了脸……相信观众可以从彼得和哈利身上,依稀找到自己和朋友相处时的影子。
当然,影片中也有约翰·R·费雷泽和丹·布拉德利都喜欢的部分,那就是他们二人联手一起创造的那场银行抢劫案……这里,有一名警卫成了“沙人”宣泄愤怒的牺牲品,而他的扮演者不是别人,正是制片人格兰特·柯蒂斯。每说到这里,布拉德利就会忍不住促狭地大笑:“作为一名制片人,柯蒂斯似乎非常有潜质成为一名‘守财奴’,这与负责运钞的银行警卫有异曲同工之妙。所以山姆·雷米抓住了柯蒂斯这方面的个性特征,特别安排了这样一个角色,然后邀请他到片场待上那么几天,扮演那名最终被大量沙子埋在了下面的运钞车警卫。”柯蒂斯似乎非常坦然地接受了自己的“命运”,因为以他与雷米共同工作十年的经验来看,任何争论都是没有意义的。
这组场景以一种非常壮观的方式开始:“沙人”用拳头打碎了运钞车的车顶--实际上,他打碎的是由费雷泽和他的制作小组共同完成的一辆泡沫运钞车,大约8英尺高、6英尺宽,也就500磅重。然后,“沙人”从身体上分裂出无数沙流,向柯蒂斯劈头盖脸地冲了过来……他被活埋了。这里的拍摄需要把运钞车举起来并且倾斜50度角,这样沙子才能被倒出来,虽然有了万全的措施,但柯蒂斯的角色却势必要承担一部分沙子的重量--到了实际拍摄的时候,这位制片人发现倒在自己身上的并非捞什子沙子,而是轻盈的玉米穗,原来这是费雷泽想出的能够巧妙地伪装成沙子的替代品。
当然,使用玉米穗这种妙方并不是马上就被想到的,最先对此进行了深入研究的,是服装设计师詹姆斯·艾奇逊(James Acheson)。毕竟,作为负责角色外观的设计人员之一,艾奇逊在前期制作的时候就需要解决一些关键问题。比如说,如果一个人是由沙子组成的,他看起来应该是什么样子?他的脸应该是坑坑洼洼,还是非常光滑?他的衣服是否应该也是由沙子组成的?于是他从世界各地运来了不同的沙子进行比较和实验,在研究中很快就发现了一系列不可跨越的问题:首先,进口沙子是一件非常昂贵的交易;其次,沙子的重量对于演员和替身来说都是非常危险的……于是,使用玉米穗就变成了一个完美的选择,因为它既安全又有效:看起来和沙子一模一样,重量却不到沙子的一半。
《蜘蛛侠》已经拍到了第3代,不知不觉中我们也观看了3个不同版本的蜘蛛侠。每一个版本都给人留下了深刻的印象,但是柠檬是比较念旧的人,所以比较喜欢2002年的托比马奎尔。
当时的托比只有27岁,年轻力壮、阳光又帅气。而且是第1版《蜘蛛侠》,也是山姆导演第1次把托比打造成了一个平民英雄,因为我们在他的身上看到了真实以及无可估量的巨大能量。
也许是因为第1版,后面的安德鲁和荷兰弟版本的蜘蛛侠,有一种不能够超越经典的感觉。觉得他们的演绎里面少一点什么,总想在他们的身上找到托比当年的影子。所以,柠檬只能选择第1版。
作为漫威人气NO.1的英雄,自2002年至今,银幕上已经出现了三个版本的蜘蛛侠了,而三版蜘蛛侠的作战能力一直以来也是粉丝或爱好者们津津乐道的话题。
三版蜘蛛侠
毕竟,超级英雄的魅力,除了“英雄”以外,“超级”也是一个很关键的点。
英雄的定义是很广泛的,即使是一个普通人,但他要是能为弱势群体挺身而出,那他就是英雄;但超级英雄比起传统意义上的英雄, 区别还在于他们拥有各种让人眼花缭乱的超能力 ,即使是宛如黑寡妇、鹰眼之类的人类,本身也拥有远超普通人的身体素质或战斗技巧等。
因此,关于超级英雄的超能力讨论一直以来让很多人都乐此不疲,而人气极高影视版本又多的蜘蛛侠更是不可避免地经常被人拿出来对比。
漫威官方的蜘蛛侠能力指数
那么问题来了,到底哪一版蜘蛛侠的作战能力才是魁首呢?
电影定位的不同导致角色设定有异
目前银幕上一共有三个版本的蜘蛛侠,分别是 托比·马奎尔版本 (一般称之为“老版”), 安德鲁·加菲尔德版本 (一般称之为“超凡版”)以及 汤姆·赫兰德版本 (一般称之为“荷兰弟版”)这三版本的蜘蛛侠由于各自电影系列的定位不同,因此导致蜘蛛侠本身的设定都不相同。
老版《蜘蛛侠》系列是典型的孤胆英雄电影,不但世界观里只有蜘蛛侠一名英雄,而且警察之类的也完全帮不上忙,女主角玛丽·简就是一个花瓶只会给他添麻烦。
因此,托比版的蜘蛛侠在设定上对比原作其实有一定幅度的强化(毕竟原作漫画蜘蛛侠有很多战友,但这个版本的电影就孤家寡人)且由于系列的时间跨度很长,彼得的年龄也是三版里最大的一个,因此独立性非常高,经验也丰富。
托比·马奎尔版蜘蛛侠
超凡版的蜘蛛侠则是着重描写彼得的感情线,因此这个版本的女主角格温很多时候都帮得上忙,包括警察们的作用也很大,加菲版的小虫从来就不是一个人在战斗。
加菲版蜘蛛侠
至于荷兰弟版的蜘蛛侠,定位上就是一个还在学生时代的孩子,且由于此版本蜘蛛侠跟钢铁侠关系恩若父子,世界观又有其他超级英雄,背后还有斯塔克集团进行装备支持,因此荷兰弟版的小虫得到的“额外加成”是三版最高的,比如穿的都是钢铁蜘蛛战衣这种高科技东西, 但劣势就是本体的战斗力被大幅度削弱。
荷兰弟版蜘蛛侠
因此,从电影定位上来看,老版享受到的加成是最大的,荷兰弟次之,而超凡版在这方面就比较劣势。
基础指标
说完定位,接下来从电影中的实际表现进行分析,首先就是看看三版小虫的基础指标,即 力量、防御 以及 敏捷 。
老版小虫力量的最大表现,自然是《蜘蛛侠2》里拉停火车了。
在之前跟章鱼博士大战一场以后,凭借自身的力量硬生生在半分钟左右将失控后全速前进的地铁拦住, 这个表现实在相当惊人, 外国有过一些粉丝计算过单从这战绩来看托比版蜘蛛侠表现出来的力量上限至少超过80吨(加上之前与章鱼博士的消耗对体力也有影响)
力量非常惊人
除此之外,在《蜘蛛侠3》中,托比版小虫先被毒液与巨大化沙人连续痛击,在战斗的最后却依然能连续将十多支钢管插入混凝土,且事后也没有任何力竭的表现。
钢管连续插进混凝土
这些表现无一都在体现出此版本的蜘蛛侠力量巨大。
超凡版小虫的力量刻画并不是很多,在两部电影里仅仅有过少量镜头。
比如在第一部天桥单手抓住一辆汽车,在第二部肉体挡住将要砸到路人的大巴。
然而 这两个其实都属于蜘蛛侠的正常力量表现 ,在没有更多可分析的情节下,只能认为超凡版蜘蛛侠的力量属于标准水平。
单身拉住轿车
荷兰弟版本的力量刻画尚算可以,《内战》接住冬兵的机械臂其实是小意思, 但托住登机桥的表现倒是非常亮眼 ,《英雄归来》拉轮船的表现其实没有太多值得说的,毕竟最后也没拉住,但仅从力量上的表现来说,强于超凡版本但明显逊色老版。
托住登机桥
换言之,力量方面是老版荷兰弟版超凡版。
防御力也就是所谓的抗击打能力,这个指标相当重要,毕竟就像李连杰在《精武英雄》所说的: 要想打人得先学会挨打。
在这方面,老版蜘蛛侠的表现则是完全碾压其余两版。
第一部里脸接炸弹受伤但依然有反击的能力。
脸接炸弹
第二部被迎面而来的高速列车撞到却宛如没事人一般。
迎面撞上
第三部被巨大化的沙人连续七八下重拳,之后也没看到对他有什么严重的影响。
吃了巨大化沙人七八拳
其余还有太多太多。
超凡版受伤较多,但在第二部硬扛电光人的高压电击,之后很快就恢复过来还能跟小绿魔展开战斗。
硬吃电光攻击长达数分钟
荷兰弟版本则明显最弱,在《英雄归来》被秃鹫几下就打得彻底失去了战斗力,最后也是靠着秃鹫自己作死才幸免于难。
荷兰弟被打几下就不行了
显然,抗击能力方面是老版超凡版荷兰弟版。
敏捷方面,老版小虫比较一般,或许是由于身体素质太强,他似乎不喜欢躲避,比如第一部在火场跟绿魔大战,明明可以闪避却非要硬扛炸弹飞刀结果使得自己受伤。
就是不躲,结果..
超凡版在敏捷的刻画就非常多了,单纯就在战斗中基本都是以自己的敏捷+蛛丝来进行缠斗,跟老版那种拳头角力,蛛丝为辅的完全不一样,且在第二部还能跟电光斗快。
敏捷度一览无遗
可以说,两部《超凡》电影将小虫的敏捷刻画得淋漓尽致,甚至导致后来一些人以为蜘蛛侠就是个纯敏捷英雄。
荷兰弟版本的在敏捷方面相当不错,面对一大群无人机的攻击也能做出有效的闪避(虽然最后依然被打中)
敏捷不错,但无人机实在太多最后还是被打中了
在敏捷方面,超凡版荷兰弟版老版。
显然,在基础指标上,老版堪称小型浩克,无疑是最为强悍的;超凡版则侧重敏捷,攻防逊色不少但血条较厚恢复能力也强;荷兰弟版力量尚可,抗击能力太差,敏捷也只是一般般。
特殊能力
当然,除了上面的基础指标外,特殊能力也是蜘蛛侠这名英雄最为重要的素质之一。
托比版小虫将原作的设定更改, 蛛丝是自产的, 而超凡与荷兰弟版则是跟原作一样的需要依靠蛛丝发射器。
另外,托比版小虫的蛛丝在第二部拉火车时也起到了很大的作用,可以看出其硬度非常高。
肉体产丝
蛛丝方面,托比版远胜其余两版。
此外,蜘蛛侠另一个最重要的特殊能力,就是 蜘蛛感应 。
蜘蛛感应类似一种 “危险警告” 的能力,通俗点说就是一种对周围即将发生的事情的一种 前瞻预警 ,也可以说是 一定程度的预判 。
此外,蜘蛛感应完全免疫闪光弹、烟雾弹、声波、毒气之类的武器,也不受环境的光线的影响。
当然了,此能力虽然非常强悍,但依然需要彼得本人迅速做出反应,毕竟你就是预判了对手的出招,但站在那里不动还是会被打到的。
托比版在蜘蛛感应方面相当不错,系列每一部都有刻画,但其中最强势的自然是 第二部感应到“千里之遥”的道路尽头危机。
感应距离很远
超凡版的蜘蛛感应就更惊人了, 已经直接跟得上电光的速度 ,难怪这版本小虫的身体素质被大削,不然对手根本没得玩。
感应速度极快
荷兰弟版的蜘蛛感应,只有《复联3》在校车上感应到灭霸他们的宇宙飞船可以一说,但这个表现实在太普通,毕竟飞船在市区闹出这么大的动静,你要还是感应不到就真不是蜘蛛侠了,而在《英雄远征》里还明确说明荷兰弟的蜘蛛感应时灵时不灵, 稳定性实在太差。
荷兰弟版为数不多的蜘蛛感应表现
另外,荷兰弟相比前两版,优势是装备,但实在不宜高估,钢铁蜘蛛战衣的一击必杀模式在对付灭霸手下那些杂兵是很有用,但对身体素质强大的老版以及敏捷度MAX的超凡版,并没有多少优势, 《复联3》的钢铁蜘蛛侠甚至被灭霸扔飞之后直接撞昏了 ,这防御加成显然也没有想象中的强。
这钢铁战衣连防缓冲的功能都没有的吗....灭霸这一扔不可能比得上巨大化沙人七八拳的威力
实际表现
对比各自在电影里的表现,三者也有很大的不同。
托比版的战斗经验极其丰富,比如 第三部与毒液交战的时候很快就看出共生体惧怕声音的弱点,并迅速针对这个弱点进行攻击最后取胜。
且纵观老版的对手,绿魔、章鱼博士、沙人、毒液等,在原作里都是实力非常强横的敌人。
察觉出强敌弱点,并针对攻击
超凡版的战斗智商相当不错, 实战里比较喜欢用策略跟战术去对抗敌人 ,原因也是他比起老版多了一个很有能力的女主角可以协助他,实际战绩虽然也不错,但并不能说是他一人的功劳。
战术布置
荷兰弟版的两个反派,秃鹫跟神秘客都非常弱,但尽管这样都已经让荷兰弟小虫几乎死去活来, 经常需要依靠钢铁侠或斯塔克集团背后的支援才能艰苦地战胜敌人, 且由于年龄太小,战斗经验严重不足,战术更加是没有。
荷兰弟吃亏在年龄太小
以表现而论,依然是老版超凡版荷兰弟版。
结论
老版蜘蛛侠的优势在于其无与伦比的身体素质,再加上其丰富的战斗经验,在实战里往往能打出非常漂亮的战绩。
老版蜘蛛侠
超凡版蜘蛛侠身体素质不强,但顶尖的蜘蛛感应+最灵活的身手使得他在战斗里能使用多种战术,且他本身还会经常在开战前就部署好一些策略。
超凡版蜘蛛侠
荷兰弟版蜘蛛侠限于年龄问题,不管是身体素质还是特殊能力方面都是三版最弱,尽管有钢铁战衣加成,但实际的战绩跟表现还是三版垫底,不过此版本的蜘蛛侠故事并未完结,因此未来依然可以期待,但就目前来说也就这个样了。
最新版蜘蛛侠
因此,三版蜘蛛侠的作战能力为托比版超凡版荷兰弟版。